Misión, Visión y Objetivos
Misión:
Capacitar profesionales en el ámbito conceptual y técnico, para la toma de decisiones en el campo del Diseño.
Proporcionarles el conocimiento y preparación que les permita un manejo acertado de variables que intervienen en cada proyecto de diseño, de manera técnica y eficaz.

A través de recursos que van desde, los aspectos gráficos, ilustrativos y fotográficos hasta los aspectos tridimensionales en pro de un desarrollo actualizado.

Crear en los alumnos sensibilidad social a través de los acontecimientos de la historia, la cultura y la comunicación, como factores determinantes del ascenso del hombre.

Desarrollar el talento creativo que conducirá a soluciones novedosas y originales para enfrentar los actuales problemas de diseño gráfico.

Proveer las herramientas metodológicas necesarias para resolver cualquier problema de imagen, con todas sus implicaciones psicológicas para el usuario, como tecnológica para el fabricante.

Permitirles expresarse en el área visual, con cualquier tipo de técnica, secuencias gráficas, comics, guiones de televisión, libros, etc.

Fomentar los valores, el compromiso, la audacia y el análisis frente a soluciones creativas de Diseño. Ubicándolos dentro del contexto socio económico de Venezuela en los tiempos presentes, como profesiones capaces y efectivos de un diseño integral.

Visión:
El Instituto preparara profesionales para actuar en una sociedad cambiante, porque cambiante es la profesión sujeta a rápidas transformaciones culturales, económicas y sociales. El proceso educativo no termina, es permanente, se necesita aprender para seguir aprendiendo. Es necesario lograr una adecuada preparación para actuar con solvencia frente a los requerimientos que impone todo proceso de cambio, es necesario que los nuevos Diseñadores sepan servirse de los adelantos tecnológicos y no masificarse, sepan manejarlos creativamente.

Diseñar es un inicio en el cambio de las cosas hechas por el hombre. Entre tanta gente que diseña, el diseñador gráfico no debe perder su capacidad de visualizar la cual lo diferencia de los no creativos y que se expresa a través del dibujo. El diseñador tiene la necesidad de formular propuestas en respuestas a los requerimientos dados y predecir el comportamiento, y los efectos fundamentalmente de sus diseños en el público.

El proceso enseñanza-aprendizaje, en el área o sector del diseño se fundamenta en la idea del diseño como un proceso continuo de toma de decisiones evaluables, una vez enunciado, definido y formulado un problema. Es un proceso en donde intervienen el pensamiento, el aprendizaje, el conocimiento técnico, la percepción y la creatividad, todos íntimamente relacionados.

Entendemos también el diseño como respuesta, como síntesis creativa, donde se demuestra la participación conjunta de diferentes áreas del conocimiento y técnicas comunicacionales. En la creatividad debe encontrarse la integración y el equilibrio de estas disciplinas; éstas serán las finalidades generales de un curso de diseño.

La adquisición del conocimiento teórico-experimental le da al alumno un apoyo conceptual consciente que debe estar vinculado al aprendizaje continuo. El Instituto de Diseño Perera enfrenta el hecho que los conceptos académicos, en los cuales apoya su labor, tiene su constatación práctica en el egresado que va a ejecutar su profesión dentro del Semestre de competencia que la realidad social le determina y le exige, cumpliéndose una constante actualización del sistema de aprendizaje dentro del contexto real.

Objetivos Generales

  1. Entrenar al estudiante en la comprensión de su proceso de diseño.
  2. Estimular la búsqueda de distintas alternativas dentro del proceso de diseño.
  3. Manejar una metodología de diseño a partir de la definición del problema, fundamentación y conceptualización del mismo.
  4. Estimular el desarrollo de la capacidad de síntesis y de toma de decisiones.
  5. Aprendizaje psicomotriz que desarrolle la coordinación, la precisión y la capacidad de visualizar.
  6. Adquisición de nuevas conductas o cambios de actitud frente al hecho de diseño, desde el punto de vista afectivo-volitivo, como son la valoración y la sensibilidad estética.
  7. Desarrollar un ambiente, en el proceso enseñanza-aprendizaje, en el cual los valores humanos queden de manifiesto en la interacción entre el personal docente y el alumnado.
  8. Comprensión del proceso de socialización a través de la adquisición del lenguaje, criterios de valorización y normas de la sociedad en que se vive.
  9. Comprensión del proceso de la individualización por medio del cual el alumno desarrolla sus capacidades para provocar los avances y transformaciones de la cultura a través de los aportes originales.
  10. Integración de ambos procesos, socialización e individualización, en la educación, forjando el juicio critico en el educando y lograr una actitud reflexiva que le permita participar responsablemente en el bien común. Las experiencias del proceso de diseño estarán resumidas en el saber ver, saber sentir y saber expresarse. Estas experiencias se concretan en las materias del programa:
  • Experiencias perceptivas: observar y entender.
  • Experiencias creativas: descubrir, inventar y evaluar.
  • Experiencias de comunicación: aspectos gráficos, de ilustración y de publicidad.
  • Experiencias técnicas: sistemas y tecnologías.
  • Experiencias profesionales: diseño gráfico, ilustración, embalajes, exhibición.